铜陵木雕厂

仿古木雕与老木雕的区别
新木雕仿旧，雕法大部分粗劣生硬，刀功没变化。众多人物一副面相，多种纹样装饰一种模式，机械或刻板。老木雕整体雕刻手法**，一脉相承，从主要人物到环境（房舍、家具、树木之类）都雕得认真、线条流畅，有一种洒脱感。
老木雕整体看上去画面干净，自然古朴，一气呵成，木质因年代久远，又是人为使用，所以有**用过的伤痕。油漆、金粉斑驳自然，在凸处如人物鼻子、衣纹都和凹处漆、金粉厚薄不一（岁月磨损）。当时，木雕匠人被有钱人养着细工出慢活，所以有匠人的灵气和才情融入作品中。
木雕技艺发展了，造假技术也随之精湛了。不少名贵的木材价格一日千里。致使不少不讲诚信的人被利益蒙住了眼睛，精心专研如何造假，将普通木材通过色泽，纹理，气味，重量等方面的处理后假冒名贵木雕出售。但假货毕竟是见不了天日的，稍微花点心思专研些鉴别技巧便能是的庐山真面目。
区别木雕的材质是否为真正的名贵木材较主要的方法是了解木材的特性，比重，色彩及木纹，比如现在市场上有不少仿黄花梨的木雕制品，这些木雕的表面花纹是人工描绘上去的，只要将不显眼的底部用硬器稍微划开一些便可见到真正的木材是什么，木材的质量和色彩也可大致区分木雕的材质，如小叶紫檀，其份量较重，色彩应该是放了一段时间表面的色彩会逐渐变黑，木纹细腻。

木雕工艺的技术特点
1、技术性：工匠们往往通过双手来表现技能。然而这种技能都是基本功和智能的相互融合，技能来源于勤学苦练，手脑并用，融合贯通，精于创作。
2、艺术性：雕塑是一种艺术，木工雕刻技术，有木结构的技术美，木材的质地美，雕 刻的形式美。通过各种雕法，用深厚的刀功刻出生活中人物、动物、飞鸟、鱼、虫、花果树木、山川风景、生活背景、戏曲故事耐人寻味的图案供人欣赏。
3、益智性：从事木工工雕刻，业精于勤心到手到从木结构部件的巧妙组合到制作构件 的产品形成，直到设计构思的画线技能，可以随意造型，可以按图发挥，结合自身特长，创造出种类不同**的工艺制品。
4、规范性：各种建筑造型，家具雕刻都具有规范造型方式，其一，以方为规；其二， 以圆为范；高低大小适应、选配材料尺寸横竖统一。
5、体系性：木工雕刻是一种系统工程，从构思、绘图、下材、生产制作、雕刻配制、 油漆封底，无一出错，不然的话，整件作品难以正常完成。

木雕在选择原材料上很重要
木头有的松软、有的粗硬，一般木头松软的易雕，粗硬沉重的难雕。木质坚韧、纹理细密、色泽光亮的称之为硬木，如红木、黄杨木、花梨木、扁桃木、榔木等，具有雕刻的全**点，是雕刻的上等材料，适合雕刻结构复杂的、造型细密的作品，而且在制作过程中和保存时不易断裂受损，有很高的收藏**，只是雕起来比较费工夫、容易损伤刀具。
比较疏松的木质适合初学者用，如椴木、银杏木、樟木、松木等。这类木材适合雕刻造型结构简单、形象比较概括的作品，雕凿起来也比较容易，但因其木质软、色泽弱，有的需要着色处理，以加强量感。有些木纹比较明显而且变化多端，如：水曲柳、松木、冷杉木等，就可以巧用木纹的流畅、木纹的肌理，作一些较抒情的作品。一般说来，造型起伏越大，木纹的变化越丰富，也就越有味；造型的形状动态越婉转、流畅，木纹走向的效果也就越是理想，以至出乎意料的好看，较富装饰性。当然，这种木材的造型设计应是以高度概括为主，过于复杂和过于小的体积，不仅会破坏木纹，还会造成视觉上的反差。所以在创作一件作品之前，首先要对木材有所认识，选择适合于所表现的材料十分重要。

怎样对木雕作品进行着色处理
木雕着色的方法主要是掌握木质和花纹在颜料的覆盖下还依然可见，有些木纹通过着色较加清晰。所以在调配颜色时不宜过厚，颜料与水的比列是30：1，要适当的稀薄，呈透明状。这样即使多上几遍，木质也不会被覆盖住，如果颜色调配得当，上色的刷笔含水量不宜过多，不要急于求成，否则有些深凹处积淀颜色易产生不均匀的效果。
着色不仅是为了弥补某些木质的不足或缺陷，而且还能起到丰富材料质感美和作品形式美的作用。因此在作品上色时要酌情而定，要求尽量体现出作品内容形式的需求，并符合**木质的种种美感。
木雕上色不要马上擦光。一定要等干了（约12小时后），用一块干净的布使劲擦拭直至产生均匀的光泽，达到手感光滑。有的作品可以视情况擦漏一些，使木的底色稍有显露，形成丰富的色彩感觉，同时也加强了作品的层次感。

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