如何辨别紫砂壶款识
紫砂壶的款识,是鉴定其年代及制作者姓名的重要佐证,也是文博古玩和拍界对壶估价的惟一依据,因此也是作伪者容易作地方。
紫砂壶款识作伪有三个方面。其一:真壶假款。就是说,紫砂壶经考证后确认为某个年代某某人制作,但制作者因某种原因,忘了刻铭印,后拥有者为了提高或便于显示壶的身份,而特意刻款,但往往因后加的款识与原壶的风格难以达到一致,因此也往往适得其反,弄巧成拙,现已不采用。其二:真款假壶。也就是说,制壶者的因过世后被旁人继续采用,但继续采用者因制作水平有限,往往达不到原作者的风格标准,破绽毕露。其三:假款假壶。这是制伪者通常采用的一种方法。
历代的制壶高手、名家,对用印钤款都是十分讲究的,他们的款识不仅表现出很高的艺术素养,而且在的布局、形式等方面也相当苛求,这是鉴定款识的一个重要因素。具体地讲,名家的款识一般具备以下六个特点:
制作十分考究。名家的,或本人所制,或请篆刻名家专制,具有一定的艺术品位。而伪则难以达到这种水平,多呆滞无神。
形式使用合理。有的作者在同一壶上使用两方或两方以上不同形式的,钤印位置十分讲究,整体上显得和谐统一。
刻写、钤印位置适当。紫砂壶的款识一般位于壶的盖内、底、把梢、腹四个部位。用于壶盖,则处于盖内孔的一侧;用于壶底,一般处于中间位置;用于把梢,一般位于梢下壶腹上;用于壶腹,则用于诗句、画的结尾处。使用部位恰当,在一定程度上对壶起到了装饰作用。相反,如果壶上无铭刻诗句和画,仅在壶腹正中部位署一姓名款识,必然不是名家所为。
款识大小适宜。刻款、的大小与壶本身具有一定的协调性。款识的大小与壶的大小相协调,即壶大款识大,壶小款识也相应小;款识大小与款识所处的部位相协调;底部的款识比盖款、把梢款相应大一些,反之则很有可能是伪品。
款识刻画、钤印轻重适度。名家壶的款识刻画整体和谐统一,钤印用力均匀,深浅一致。
风格协调和谐。名家壶的款识风格往往与其制壶的风格相协调,这与作者的审美观和情趣往往是统一的。一般来说,工艺精致的作品,款识娟巧秀丽;朴实奔放的作品,款识粗犷老辣;端庄稳重的作品,方正平稳。
在熟悉掌握了名家款识之特点后,我们鉴定紫砂壶的款识就有了一定的基础。然而,鉴定壶的真伪,不仅仅从壶的款识,还得从壶的造型风格、制作标准、泥料的时代特征等各个方面综合考辨。
明代紫砂壶难得有款识
紫砂泥又称“泥中泥”和“岩中岩”,是紫泥、绿泥和红泥三种的统称。紫砂主要分布在我国安徽寿县、山东博山、广东潮邑和江苏宜兴等地。
宜兴自明代正德以来,用当地紫砂原料制作茗壶。由于紫砂属于稀有矿物质资源,原矿储存经过几**的无休止开采,上等原料已日见枯竭,加上开采岩中泥的紫砂投资很大,因此,历史上保持完好的名家茗壶,一直为国内外收藏界所追捧。紫砂原矿质坚如石,这种块状岩石自矿层中开采出来后,首先经露天堆放,风吹雨打数月后,自然、松散如黄豆般大小,再用石磨或轮碾机碾碎,用不同规格的筛网筛选,后倒在容器中加适量的水拌匀,就地揉成湿泥块,我们称它为生泥。把生泥用木槌压打,重复数十次,就可以制成待用的熟泥。
紫砂熟泥可塑性较好,成型后坯体强度高,坯的干燥收缩和烧成收缩率小,为各种各样的品种、多姿多彩的造型、千变万化的线条设计提供了良好的加工施艺条件。难怪清代诗人汪文柏赠诗里有“人间珠玉安足取,岂如阳羡溪头一丸土”的赞句。
大家知道明代中晚期是紫砂史上个繁荣时期,名家辈出,当中出现许多**世界的美术工艺名家,如时大彬、徐友泉、徐士衡、邵文金、邵文银、沈子澈、邵正元、陈子毗、周季山、项子京等。目前能够拥有这一时期带款的紫砂名家的茗壶,是所有爱壶者所较力追求的水准。事实上,拥有的难度是很大的,往往藏者不仅需要有高深的鉴赏才能,较需要强有力的经济基础。
关于早期紫砂款式问题的研究,有学者认为明代早期产品款式大 都用竹刀刻写,明代晚期出现款。但具体到时间上很难界定。现在宜兴专事研究紫砂理论的徐秀棠、韩其楼二位老师为此倾尽毕生精力,出版很多专着,功不可没。但其中存在很多课题值得我们爱壶者共同探讨。
如图所示,这是江苏扬州出土的明代万历年间一件紫砂带款盘春壶,此器形制寓圆于方,柔中有刚。圆腹,直口直脚,盖口严密吻合,盖面微弯,扁圆钮,壶嘴上弯,圈耳把,是一件式度相当严谨的早期紫砂精品。底款“邵正元制”。邵正元只知明代人,其资料生平不详。该壶腹部石灰沁色沁入其肌理,壶身表面出现深浅不同的颜色,估计为坯土中铁质不均和在窑炉内所受氧化气氛不同所致。嘴为*孔,腹部有手工接痕。
对于国内数量较少的明代带款紫砂名壶,这件“邵正元制”的盘春壶,受到藏家格外钟爱。
老紫砂壶如何鉴定真假?有哪些方法
古壶鉴别
,要注意观察器型。紫砂壶各个时期的特征以这一时期的名家代表作品为主脉。大名家制壶,都有其拿手的几种,器型都 比较典型。真正想牟大利的制伪者,必然要搞品,而且要仿那些器型比较典型的大名家的代表作品。所以购藏者在观察器型,特别是名家作品的时候,不能被表 面上的东西所迷惑,要善于观察壶的外形上那些微妙的地方,尤其是在壶体与附件的交接处和过渡处体会制壶者的匠心。越是名家的代表作品,它所体现的艺术内涵 就越应该深刻。如果一把壶仅仅在形式上像某位名家的代表作品,而无法使人在深层次上把握其精髓,那么这把壶肯定是不能过真品关的。
了 解器型的基本知识,对初入紫砂壶收藏之门的人来说,在鉴别上还是能够起到一定作用的。以紫砂壶通向壶嘴的出水孔为例,它在以**直是*孔,此后才出 现了多眼网孔,而向壶内凸起的半球形网孔则是二十世纪70年代从日本传来的。假如遇到一把壶,其为陈鸣远,而出水孔呈网眼状,则不必分辨真伪,仅 凭出水孔形状便可断定此壶之伪。
*二,要注意观察质地。紫砂壶名家成名后的作品一般来说选料比较讲究,其代表作品的材质则较为精良。 这种精良具体表现 为壶的颜色正,颗粒匀,光泽润,胎骨坚,手头沉。还可以从泥料的品种上加以辨别,如“天青泥”是清代后期出现的,与历代泥料有明显区别,如果出现一把称 清代中期以前的“天青泥”壶,那肯定有问题。
*三,要注意观察包浆。长期使用过的旧壶,外表会很自然地产生一层光泽,是久经茶汁滋养而慢慢渗透出来的,被称为“精光内蕴”。有包浆的壶,无论其外表是否有茶渍或尘土,只要用干净的布轻轻擦拭,都会出现一种光泽,而且越擦越亮,行里人称之为“包浆亮”。
新壶造旧后,外表多少有些不自然,光泽发贼、发浮、。如果置于放大镜下仔细观察壶身,还能找到打磨的刮痕。这样的壶还往往有一种霉馊味,细细嗅辨即可识破。此外,速成的包浆一刷就掉,而真正的老包浆已与壶身融合成一体,附着性较强,用清洁剂反复清洗也难以擦掉。
*四,要注意观察题款与用印。利用款识冒仿名家作品的方法有3种:种是新壶旧款,即在新壶上直接刻上名家的款 识。这种情况包括名家为了应酬或在市场供不应求时,由学徒或他人代制,盖上自己的。再有就是前代名家的流传下来,后人继续使用,借以仿制冒真。* 二种是旧壶新款,即用没有款识的旧壶冒刻前代名家的款识。从文字上看,旧壶的款大多用阳文,字体工整。新壶如果用阳文,字体因为模仿或显呆板,或笔画长短 粗细不一。如果是用旧壶加刻新款,则所刻文字为阴文。*三种是新壶新款,此类作伪手法颇多。现代者多是仿制或镌刻款识,如采用照相制版技 术,用铜锌版制出。也有一些和款识是仿制者凭空臆造的。
一把紫砂壶多少钱才是真品呢
近几年来,紫砂壶价格是一涨再涨。在近一次拍中,现代紫砂壶顾景舟的一件三人合作的石瓢作品拍出2450万元的天价,真乃**整个紫砂圈及收藏界。随之带来的问题是,紫砂壶市场近几年来越加的混乱,出现了化工紫砂壶,遭遇了种种信任危机。对于消费者与新手玩家,怎样选购一把真正的紫砂壶呢?一把紫砂壶多少钱才是真品呢?
根据市场价格,可将紫砂壶分为三类:
1、普通紫砂壶。一把壶一般需用1斤泥料,即使差点的泥料也要几十元,还要加上人工、包装、运费,还有烧制过程中的废品损耗等。因此学徒或普通工人制作的做工一般的普通壶,一把售价在三四百元,四五百元是比较合理的,当然做工细致,刻绘精良的壶就要上到千元左右,几千元乃至上万元都有可能。
2、工艺师紫砂壶。“现在稍微有点名气的工艺师制作的紫砂壶,一把进价至少要1000元。”一位紫砂壶藏家如实的说,这种紫砂壶已经算是工艺品,其**主要看工艺师制作水准,而泥料所占的成本多不**过10%;
3、名家紫砂壶。真正由名家制作的手工紫砂壶,目前在市场上较是炒到了几十万元乃至上百万元一把。
怎样鉴别紫砂壶真假
对于很多市民来说,紫砂壶可能透着神秘。其实如果掌握了方法,只需花个三两分钟即可辨别真假。
一是看。首先看表面。由于是陶土而且不上釉,新的紫砂壶表面不可能是光亮的,而是有粗糙感。而假泥壶为了相好,一般会打蜡抛光。其次,紫砂泥中含有石英、云母等微量元素,在高温烧制中会形成结晶体,因此在光亮下,整个壶身能看到很多细微的银白色亮点。再之,真正的紫砂壶壶内外颜色几乎是一致的,不会相差太大。
二是用开水试。将刚烧开的水倒进壶内并沿着壶身浇下,盖上壶盖。你会看到水不是顺着往下流,而是被慢慢吸干;壶盖上则先是慢慢湿润,而后又慢慢吸干。这是紫砂壶拥有双层气孔,透气性好的表现。选一把好的紫砂壶需看泥料:选择紫砂壶首先要保证泥料**。因此泥为根本,只有泥料好,其它各项才有**。
鉴别**的紫砂壶除了学会三步:一看 二听 三摸之外,还可以一、看颜色, **紫砂的颜色,不论紫色、、或者是两者之间的颜色都应有玉石般的韵味,其光质为黯然之光,象上了油一样,越擦越润,不能上腊,不能抛光,可参考老玉石的材质效果,材质越稀有、越有**,因为资源有限。
二、听声音:紫砂壶是陶之上品,所以壶的声音是陶的声音。泡茶以后,声音沙、哑、沉,不能象金属声或者瓷器那么脆声,声音沙哑说明材质透气性好,内部不结晶,能保持茶的香味,不易变味。
三、手感:紫砂壶的手感应具光滑圆润、舒坦,虽有颗粒但很圆润,紫砂颗粒一般以32目-60目为适宜,通过传统手工加工,石磨碾粹的砂粉其手感和机器加工出来砂粉的手感是不同的。
四、养壶效果:好的紫砂,通过养壶泡茶少许,然后用于布干擦就能看出哑光色质,油性很重,时间养的越长,色质越深沉,古朴,直至产生壶之灵气,与人通性情。 紫砂壶讲究紫砂材质,讲究砂质的效果,紫砂矿岩从矿石风化到颗粒状,然后用石磨碾成带有颗粒的粉沫,加水练成熟泥,制作茗壶,这种原始的泥料加工方法,能很好地保持砂壶的透气性,可使砂壶产生圆滑、舒适的感觉,使其日用功能良好。紫砂壶的表面不论偏紫、偏红、粉红、豆紫等,养壶不久都应有象上油的感觉,不能枯、乏,显得没有活力象老人的皮肤。 紫泥应紫里泛青、泛红,红泥应红而不艳,本山绿泥应黄里发青。过去茗壶的颜色与龙窑的气氛有关。龙窑烧制的茗壶的颜色与龙窑的气氛有关。龙窑烧制的茗壶,一般断面发黑。**的紫砂材质,是紫砂壶造型设计的前提,充分利用材质的特点、颜色,表达紫砂的材质美、造型艺术美、日用功能美。
紫砂艺术历史悠久,与其材质是分不开的,当然也与紫砂壶造型所表现出的艺术美观相关联,众多造型当中紫砂花货所表现出来的魅力是**的,紫砂花货又称“塑器”、“仿真器”、“自然形”等,是紫砂艺术中的一技奇葩,主要特点是肖形状物,其形状大多取材于生活中常见的各种自然想象和器物,分别为植物、动物、器物。
紫砂花器有着丰富的艺术品手法,紫砂器作为一种泥巴艺术,其存在形式,决定了紫砂丰富的艺术表现手法,而花器的表现形式又较加丰富,如捏、塑、雕、琢、贴、喷绘、印板、镶、嵌、纹、调砂、铺砂等。供春壶的成型,体现了一种捏的艺术,生动的壶体表现的皱皮,捏的自然,圣思杯卷曲的桃叶、成熟的桃子、多变的枝干,融入了堆、雕、贴、刻等多种技艺。从历代传世紫砂花器的茗壶看,供春,时大彬,陈鸣圆、邵大亨、杨氏兄弟到近代朱可心,均有紫砂花器传世,且成为今天经典造型,当代紫砂花器品种万千,千壶百态,层出不穷,这显示了花器的繁荣,这里面有一种历史的承接。
紫砂壶的好处之一是能“裹住香气,散发热气”,久用能吸收茶香,较能散发油润光泽。养好一把壶,铜质之色,似玉石之光,击之有铿锵声,脂润,方敦厚重,珠玑隐现,朴质可爱。所谓壶重养养出神,是养壶之道对于茶饮之道甚重。下面就为大家说说紫砂壶日常养壶的方法。
1.专壶**。一壶事一茶
2.及时清理茶渣。保持壶内清洁
3.用棉质细布茶巾擦拭壶体
4.不要接触油脂类物质,时常用手摩挲把玩
5.让壶有休息的时间
6.依茶择壶,使茶性与壶性相得益彰
当代的紫砂壶成员级的顾景舟壶价贵,朱可心、何道洪、蒋蓉、谭泉海、蒋蓉、汪寅仙、徐秀棠、鲍志强、周桂珍、李昌鸿、顾绍培等等的壶**也是非常之高的。
明清时期的紫砂壶珍藏**一样平常上万元,明代名家名作可达10-15万元,清代名作也要5-10万元。国内贵的紫砂壶是清朝制壶各人的作品“**一捆竹”,市价达40万美元。
由于明清紫砂的作品十分难堪,因此给现今世紫砂的作品留下了升值空间。如已于1996年去世的现代名家顾景舟的茶壶,在上世纪70年月末80年月初,其价格才380万元此外,蒋蓉等的作品价位一样平常也在80-120万左右。
一件好的紫砂壶,除了讲究形式的**与制作技巧的精湛,还要审视纹样的选择、装饰的取材以及制作的手法。一件的紫砂作品,必须能够抒发艺术的语言,能够陶冶性情,启迪心灵,带给人审美的感受。其上题字即由着名书法家孙建明先生亲笔书写,韵味深长,文人气息浓厚,艺术**非常高。
武进区湖塘聚宝阁艺术品展览服务部,是一家综合性的文化艺术品运营单位。**全新经营模式,集艺术品服务、销售、文化交流及展览展销等多元化运营平台,并利用高效的媒体手段实时向国内外发布藏品信息。以诚信、创新的服务缔造收藏投资新格局,努力成为艺术品行业的成员。 自创业以来,始终坚守诚信规范的经营模式、客户为上的宗旨,公平、公正、公开的职业准则和重信誉度、重质量、重服务的敬业精神。为公司树立良好的品牌形象。恪守“守法、诚信、文明、优质”的经营理念,严格遵守我国的《文物保》、《艺术品经营管理办法》等法律、法规和规章,依照的规定,不断完善工作程序。公司以精心组织、谨慎操作的服务态度竭诚为艺术品收藏者提供优质的服务。 我们必将秉求:诚信为本、公正为魂、专业为先、务实为要的企业文化理念,带领的收藏爱好者走向通往世界的康庄大道!服务于的收藏行业,服务于文化艺术品行业,将*文化传播到世界的每一个角落,服务好世界各地的收藏爱好者,较是我们的理想和追求。